Una curiosa novela picaresca contemporánea, basada en Lazarillo de Tormes.

Publicada en 1944, la tercera novela de Camilo José Cela se sirve del molde del Lazarillo de Tormes para postular, en el desolado panorama de la literatura española de la inmediata posguerra, la imperturbable continuidad de sus cauces más genuinos, más propios y representativos. El mismo Cela decía que Nuevas andanzas y desventuras de Lazarillo de Tormes es un libro que señala una época de crisis, en la que se sintió impelido a probar sus artes en «el bosquecillo umbrío de los clásicos» y ensayar, sirviéndose de su «viejo y buen amigo» Lázaro, «un castellano de raíz popular».

Críticas:
«Cela ha vuelto a poner en marcha sobre los caminos de la Península al viejo héroe literario, con espíritu muy logrado e indudables aciertos en su reactualización.»
Alonso Zamora Vicente

«En Primer viaje andaluz asoma el mejor Cela.»
El Mundo

«Cela representa la escritura total, la escritura en acto, la escritura insomne, indeclinable y pugnaz.»
Juan Manuel de Prada

«Cela es a un tiempo tierno y cruel, lírico y bronco, áspero como una alimaña hambrienta y suave como un pájaro aterido. Es un heredero de la tragedia clásica, capaz de sumergirnos en las simas de la angustia y del dolor; y también un heredero de la picaresca española.»
Juan Manuel de Prada

«Uno de los escritores más radicales de todo el siglo XX. [...] Los relojes corren a favor de Camilo José Cela, segundo a segundo, minuto a minuto, hasta marcar la hora exacta de su eterna maestría.»
Alberto Olmos

«El último gran escritor español, creador de fábulas, de lenguaje, de palabras, con una capacidad prodigiosa para expresarse.»
Francisco Umbral

«Su obra trascenderá las anécdotas y hará que se escuche su voz imprescindible.»
Víctor García de la Concha

«Su escritura es un deslumbrante artificio multiplicado en páginas, para decirlo con un verso suyo, que alumbraron tan fuerte como si ardieran versos.»
El País

«Cela buscó la notoriedad, pero también se exigió a sí mismo una prosa con la sencillez de Baroja y el fulgor de Valle-Inclán.»
El País

«Su escritura es fruto de una personalidad arrolladora forjada en una España dividida, asustada y rota por una guerra civil y un porvenir en el que la pobreza y la picaresca también eran la sustancia de un ingenio que pasó a sus libros, en los que la capacidad de observación y un lenguaje implacable le dieron la vuelta a la narrativa española.»
El País

Un western experimental sobre el célebre duelo en el O.K. corral que retrata con sostenido brío un mundo de personajes sumidos en la violencia.

El célebre y legendario duelo de O.K. corral, en la localidad de Tombstone (Arizona), inmortalizado en decenas de películas, sirve de pretexto a Cela para escribir, contra todo pronóstico, un particularísimo western que se cuenta entre sus novelas más portentosas. El monólogo alucinado de Wendell Espana, un hombre sin apenas cultura en cuya memoria pululan infinidad de personajes y anécdotas, se traduce en una letanía de enormidades, llena de salvajismo, de violencia, de sexo, de bestialidad, en la que, sin renunciar nunca al humor, Cela da rienda suelta a su vena más transgresora y formalmente más extrema.

La crítica ha dicho:
«El vanguardismo terminal de novelas como Cristo versus Arizona se cuenta entre lo mejor que ha dado la narrativa experimental del siglo XX.»
Eloy Fernández Porta

«Uno de los escritores más radicales de todo el siglo XX. [...] Los relojes corren a favor de Camilo José Cela, segundo a segundo, minuto a minuto, hasta marcar la hora exacta de su eterna maestría.»
Alberto Olmos

«El último gran escritor español, creador de fábulas, de lenguaje, de palabras, con una capacidad prodigiosa para expresarse.»
Francisco Umbral

Un volumen que recoge cinco fábulas escritas a lo largo de los años sesenta y que constituyen una ventana abierta al pintoresco mundo de Cela.

Reunimos en este volumen varias obras que tienen en común el haber sido concebidas como diálogos entre texto e imagen: Gavilla defábulas sin amor, El solitario, Toreo de salón, Izas, rabizas y colipoterras y Nuevas escenas matritenses. Los dibujos de Picasso y Rafael Zabaleta para las dos primeras obras y las fotografías de Joan Colom, Maspons + Ubiña y Enrique Palazuelo, para las tres últimas componen, con los textos de Cela, un género nuevo, el fotorrelato celiano, en el que los textos creados por Cela no son un mero acompañamiento de las imágenes, sino que conforman un universo por entero nuevo y extraordinario.

La crítica dijo...
«Los relojes corren a favor de Camilo José Cela, segundo a segundo, minuto a minuto, hasta marcar la hora exacta de su eterna maestría.»
Alberto Olmos

Un volumen que incluye todas las novelas cortas de Camilo José Cela, obras que el autor empezó a publicar tras el éxito de La colmena, a principios de los años cincuenta.

Reunimos en este volumen siete novelas cortas publicadas entre 1952 y 1965: Santa Balbina, 37, gas en cada piso, Timoteo el incomprendido, Café de artistas, El molino de viento, Historias de España, La familia del héroe y El ciudadano Iscariote Reclús.

Los lectores que decidan leerlas de manera consecutiva apreciarán la evolución del estilo y de los intereses del autor: experimentación, aliteraciones, juegos de palabras, estructuras circulares, repeticiones, caricatura y humor ácido. Surge de la mezcla una obra difícilmente clasificable que retrata, una y otra vez, a las clases desfavorecidas de la posguerra española y, en concreto, a uno de los tipos o caracteres favoritos de Valle-Inclán: el artista pobre inclinado por necesidad a la picaresca.

La crítica dijo...
«Cela representa la escritura total, la escritura en acto, la escritura insomne, indeclinable y pugnaz.»
Juan Manuel de Prada

Primer volumen de los libros de viajes del Premio Nobel español Camilo José Cela, un recorrido por el norte y el sur de España.

Los dos libros de viajes reunidos en este volumen están escritos en la estela del éxito obtenido por Cela con Viaje a la Alcarria (1948). Los dos tienen un origen común: el viaje que, por encargo del diario Pueblo, realizó el autor en el verano de 1948 por buena parte de España.

A partir de las crónicas redactadas para la ocasión, Cela armaría, años después, Del Miño al Bidasoa (1952) y, en estricta continuidad, Primer viaje andaluz (1959), con los que confirmaría su maestría en un género en el que reflejó su amor al vagabundaje y su personalísima visión de las gentes y las tierras de su país.

Reseñas:
«Ninguno de los grandes escritores españoles, desde la generación del 98 hasta nuestros días, ha realizado un esfuerzo semejante por reflejar la vida y el paisaje de nuestra tierra.»
Antonio Vilanova

«Cela representa la escritura total, la escritura en acto, la escritura insomne, indeclinable y pugnaz.»
Juan Manuel de Prada

«Cela es a un tiempo tierno y cruel, lírico y bronco, áspero como una alimaña hambrienta y suave como un pájaro aterido. Es un heredero de la tragedia clásica, capaz de sumergirnos en las simas de la angustia y del dolor; y también un heredero de la picaresca española.»
Juan Manuel de Prada

«Uno de los escritores más radicales de todo el siglo XX. [...] Los relojes corren a favor de Camilo José cela, segundo a segundo, minuto a minuto, hasta marcar la hora exacta de sueterna maestría.»
Alberto Olmos

«El último gran escritor español, creador de fábulas, de lenguaje, de palabras, con una capacidad prodigiosa para expresarse.»
Francisco Umbral

«Su obra trascenderá las anécdotas y hará que se escuche su voz imprescindible.»
Víctor García de la Concha

«Cela buscó la notoriedad, pero también se exigió a sí mismo una prosa con la sencillez de Baroja y el fulgor de Valle-Inclán.»
El País

El tercero de los grandes libros de viajes de Camilo José Cela, un recorrido por Castilla la Vieja en busca de la realidad y el alma españolas.

Fruto de sus andanzas por tierras de Castilla la Vieja, Judíos, moros y cristianos contiene algunas de las más bellas páginas escritas nunca por Camilo José Cela, que en este libro de madurez rinde tributo a un paisaje, unos pueblos, un habla y unas tradiciones por las que siempre se sintió poderosamente atraído, acaso debido a la profunda huella que habían dejado en su sensibilidad moral y literaria los maestros de la llamada generación del 98. Al identificar, como ellos, una cifra de la realidad y el alma españolas en Castilla, plasmó en estas «notas de vagabundaje» una magistral guía geográfica, histórica y sentimental de la región.

Una novela torrencial sobre la España negra que nunca se borró de la conciencia literaria de Camilo José Cela

Primera novela publicada por Camilo José Cela después de que le concedieran el premio Nobel de Literatura en 1989, El asesinato del perdedor tiene por hilo conductor el acoso del que un juez hace objeto a una pareja a la que descubrió besándose y magreándose en un local público. Ese planteamiento en apariencia sencillo da pie a un incontenible torrente de anécdotas, diálogos escacharrantes y cruces de personajes reales y ficticios, en el que la prosa siempre magistral de Cela, en plena madurez, despliega su personalísima cifra de humor, procacidad, lirismo, barbarie y sabiduría, obligando al lector a revisar todos sus prejuicios sobre el género.

Sobre el autor y su obra:
«Siempre que pienso en Cela sonrío para adentro la mar de agradecido, porque sin él no hubiese tenido carrera, ni vida, ni nada.»
Ray Loriga

«Los relojes corren a favor de Camilo José Cela, segundo a segundo, minuto a minuto, hasta marcar la hora exacta de su eterna maestría.»
Alberto Olmos

«El último gran escritor español, creador de fábulas, de lenguaje, de palabras, con una capacidad prodigiosa para expresarse.»
Francisco Umbral

«Ser escritor hasta sus últimas consecuencias implicaba, para Camilo José Cela, un completo haz de responsabilidades: desde el denodado esfuerzo por dominar el idioma hasta la hábil administración de una presencia social.»
Darío Villanueva

La gran novela sobre Madrid en su edición completa

La colmena transcurre en Madrid durante unos pocos días de 1943. En el ambiente estancado de la posguerra, los protagonistas viven en un estado de suspensión, cuando no en franca decadencia, con pocas esperanzas de futuro mientras buscan saciar sus apetitos y salir adelante. Narrada de manera coral, en un presente continuo, la novela yuxtapone las escenas como los lados de un panal, en un montaje cuasi cinematográfico que alude al bullicio incesante de la ciudad.

A fin de sortear la censura de su tiempo, Camilo José Cela debió eliminar algunos pasajes de contenido sexual, que no se restituyeron en las sucesivas ediciones publicadas una vez acabado el franquismo. En esta se incluyen, y La colmena se presenta tal y como la concibió el autor.

La crítica ha dicho:

«Un hito fundamental en la narrativa española de la posguerra.»

Ignacio Echevarría

«Uno de los escritores más radicales de todo el siglo XX. [...] Los relojes corren a favor de Camilo José Cela, segundo a segundo, minuto a minuto, hasta marcar la hora exacta de su eterna maestría.»

Alberto Olmos

«El último gran escritor español, creador de fábulas, de lenguaje, de palabras, con una capacidad prodigiosa para expresarse.»

Francisco Umbral

«Ser escritor hasta sus últimas consecuencias implicaba, para Camilo José Cela, un completo haz de responsabilidades: desde el denodado esfuerzo por dominar el idioma hasta la hábil administración de una presencia social.»

Darío Villanueva

Dos magistrales y contundentes novelas breves de Cela reunidas en un volumen.

Casi veinte años separan las dos novelas de este volumen, publicadas originalmente en etapas muy distintas de la trayectoria de Camilo José Cela. En Pabellón de reposo (1943), el autor elabora su experiencia juvenil en sanatorios para tuberculosos mientras traza una sombría metáfora de la posguerra española. En Tobogán de hambrientos (1962), escrita a un ritmo mucho más acelerado y con total dominio de sus dotes narrativas, desgrana un inolvidable anecdotario cómico con decenas de personajes que, mientras lidian con sus amores, odios, sueños y pesares, componen un retrato móvil y aún vigente de la sociedad española.

La crítica ha dicho:
«Los dos títulos aquí reunidos documentan una búsqueda incesante por abrir nuevos caminos a la novela y una admirable confianza en la lengua.»
Ignacio Echevarría

«Cela buscó la notoriedad, pero también se exigió a sí mismo una prosa con la sencillez de Baroja y el fulgor de Valle-Inclán.»
El País

«Su obra trascenderá las anécdotas y hará que se escuche su voz imprescindible.»
Víctor García de la Concha

El texto pionero de Cela sobre la España rural reunido con su continuación.

Publicado en 1946, Viaje a la Alcarria es el primer ensayo de Camilo José Cela sobre la España rural y, en su juicio, su libro «más sencillo, más inmediato y directo». Con una voz atenta a la comicidad y el realismo, el escritor viajero va desgrando pequeñas anécdotas cotidianas, descripciones de pueblos y memorables semblanzas de la gente con que se cruza. El Segundo viaje a la Alcarria tiene lugar muchos años más tarde, en 1985, cuando Cela ya es un autor consagrado. Esta vez, se trata de un recorrido más promocional que iniciático, aunque no faltan las descripciones animadas ni las charlas pintorescas, a menudo suscitadas por el gran descapotable en el que se desplaza el escritor o la choferesa afroamericana que lo conduce.

La crítica ha dicho:
«Camilo José Cela fue un viajero incansable. Y las tierras españolas fueron sus preferidas para recorrerlas mochila al hombro y bolígrafo en mano. Fruto de ese espíritu de literato explorador son sus maravillosos libros de viaje, entre los que sobresale el inconmensurable Viaje a la Alcarria.»
ABC

«Viaje a la Alcarria (1948), no una novela (como La colmena), sino un libro de viaje (crónica de andar y ver) se me aparece, en otra relectura, como la consecuencia epilogal de aquella novela, terminada de escribir poco antes de ponerse en camino su autor.»
Gonzalo Sobejano

«Estampas como heridas profundas, dilatadas que Cela nos entrega en su retablo desgarrado de posguerra, salvadas para siempre del olvido de los años.»
Samuel Serrano Serrano